夢見る版画プロセス

たとえば、作曲家が自分の作品を自ら演奏したいと思い、ピアノなど手近な楽器で演奏するとする。ここまでは、さほど珍しいことではないだろう。しかし、それを自らレコード化するとなると、それほどよくあることとは言えまい。まして、自らオルゴールなどのかたちで一種のオブジェ化をはかるとすれば、相当変わり者扱いされること必定だろう。さらに想像をたくましくして、自ら作成したレコードをいくつか用いて、自らDJのように即興的な音作りをしてみせるとすれば、なんともぶっとんだ人と見なされかねまい。
音楽をだしにして、ちょっとした想像を繰りひろげてみたのは、ほかでもない、そういったことどもは、版画では、ごく普通に見いだされるように思われるからだ。たとえば、ある支持体に色を塗る作業、それはいってみれば絵画の創作に当たるだろうが、そこにとどまらず、別の支持体に転写すれば、版画として扱われる。音楽でいえば、曲の創作と演奏と録音が、そこで実現されるといってよい。さらにこの比較を推しすすめて、その版画に、あらためて色を塗るならば、既存のレコードを用いた曲作りともなる。
このように簡単な比較からもわかるとおり、版画を制作・展示するというプロセス、いわば版画プロセスには、ほかの芸術ジャンルでは分断されているプロセスまで包含されている。すなわち、音楽ならば、作曲、演奏、録音というプロセスは、それぞれ独立した作業として扱われるが、一昔前はともかくとして、今日の版画では、一つらなりのものと見なされるのだ。もっとも、こういったからといって、なにも版画を特別扱いしたいわけでもないし、特権化したいわけでもない。むしろ、版画プロセスに含まれる数々の〈あいだ〉に着目したいのである。
もちろん、どのような芸術プロセスにも〈あいだ〉は介在しよう。誰しも認めるのは、創作のプロセスと受容のプロセスとの〈あいだ〉の介在だ。ただし、この〈あいだ〉は、単なる断絶の〈あいだ〉ではない。それは、いわば豊かな〈あいだ〉である。豊かといえるのは、それが、さまざまな差異を生成させる〈あいだ〉だからだ。
なにも特別なことを言いたいのではない。たとえば、作曲と演奏の〈あいだ〉を考えてみよう。なんであれ、名曲といわれる作品には、多様な演奏が存在しつづけ、いまこのときにもどこかで新たな演奏が生起しているかもしれない。あえていうなら、そのように多様な演奏を触発しつづけるからこそ、名曲なのである。ここで差異というのは、たとえばそのような多様な演奏のあいだの異なりをいう。
さきほど、版画を特別扱いしたいわけでも特権化したいわけでもないと言ったのは、いかなる芸術プロセスにも含まれる、そのような豊かな〈あいだ〉を、版画プロセスもまた共有するからにほかならない。ただ、版画の場合、この〈あいだ〉は、けっして大がかりではないにせよ、ここそこに柔軟なかたちで散在しうるように思われるのだ。
個人的な経験でいえば、ずいぶん以前に、レコードやオルゴールを版画として扱う発想を得て、自分の版画批評に生かしたことがあった。それは、音楽との〈あいだ〉まで、版画プロセスに含みうるという、ひとつの発見でもあった。考えてみれば、なんらかの創案が版に刻みこまれるように、音楽もまた、レコードやオルゴールに刻印されるのである。さらにいえば、刻印される支持体のあいだの異なりも、そこに関与してこよう。驚いたのは、氷の盤面が支持体として用いられたときのことだ。それにより再生される音楽は、そのときの温度など、環境により変化するだろう。すなわち、こうして環境との〈あいだ〉をも取りこむことで、作品のありようを変化させるのだ。
メディアとの〈あいだ〉、メディアの〈あいだ〉に対しても、版画プロセスは柔軟な取りこみを、さまざまに示してきた。コピー機やファックス受信機を用いた作業が、創案豊かに試みられてきたことは、いまなお記憶に新しい。また、比較的新しいところでは、プリンターを介在させる試みも、目に付くようになった。プリンターを使うからには、当然、コンピュータとの〈あいだ〉、コンピュータの作画方式の〈あいだ〉も問題となるだろうし、写真画像を取りこむときには、写真との〈あいだ〉、画像スキャンするときには、スキャナとの〈あいだ〉など、さまざまな〈あいだ〉をどのように処理するかという問題が、版画プロセスに直結し、版画の創造性へと連動する。
刻印される支持体も、素材による異なり、立体か平面かの異なりなどにより、版画プロセスの展開にさまざまな可能性を開くことだろう。個人的な感想としては、各種の透明素材への刻印は、新たな感性を示唆するようにさえ思われるほどだ。
さらには、どのような環境や空間に展示され、使用されるかという違いも、大きいはずだ。版画といえば、サイズ的に小さめのものという固定観念が、おおむね一般に共有されていたように思われる。しかし、そのような固定観念を打破しようとする試みも、粘り強く行なわれてきた。そういった試みが積みかさねられてきたこともあってか、今回、京都版画トリエンナーレでは、一人一人の作家に挑発的なまでに大きな空間が用意されると聞く。このような大きな空間への展開をも、版画プロセスの一環として取りこめるかどうか。さらにいえば、版画プロセスのまわりに広がるはずの時空をも、版画プロセスの一環として取りこめるかどうか。そういったこともまた、現代芸術としての版画にとって、試金石となるはずだ。
いずれにせよ、版画プロセスに含まれる数々の〈あいだ〉、版画プロセスに取りこまれる数々の〈あいだ〉は、ああしようかこうしようかと考えさせる、ときとして迷いと不安に満ちた〈あいだ〉であるかもしれない。しかし、創造性へと開かれるものであるかぎり、それらはあくまで夢見る〈あいだ〉なのである。

　京都版画トリエンナーレ実行副委員長　篠原資明

Vice Chairman of the Committee of PATinKyoto,
The Print Art Triennale in Kyoto 2013
SHINOHARA Motoaki